Art'의 연구에 의하면 미술이 지각과 정서문제에 상당히 관련이 있는 것이 확실하다고 보고하고 있으며, 나아가서 1982년 'Very Special Art'의 연구에서는 미술기술을 터득하는 것은 장애아동의 자신에 대한 개념, 자신의 신체에 대한 개념을 향상시킨다고 제안하였다. 미술치료는 치료자와 내담자가 확고한
Art Project)>을, 1935년에는 <연방 미술 정책(Public Works of Art Project)>을 펼쳤다. 이것은 정부가 예술가들에게 생활보조를 해주는 대신 예술가들은 주요공공건물 장식을 해주는 것인데 이로써 작가들은 경제적 구속에서 조금이나마 벗어날 수 있었고 작가들의 교류가 증가하였다. 미국의 젊은 미술가들은 이
1. 용어 및 의미
1) 개요
팝 아트의 어원 및 의미, 발생 배경과 그 전개에 대해 서술하고, 팝 아트 문화의 특징에 대해 알아본다.
(참고자료 : 주요작가 및 작품 소개)
2) 팝 아트의 어원
팝 아트의 역사는 길게 보아 20여년전에 시작되었다. 팝 아트라는 용어는 1945년 영국의 미술 평론가인 로렌스 알
영국 역사의 시작은 5세기경 German 족의 침략(Anglo-Saxon Conquest)으로부터 시작된다. 물론 그 이전 Roman Empire의 지배를 받던, Celt족의 Britania(또는 Briton)가 있었으나, 아직 국가로서의 조직이나 체계를 갖추지 못한 상태였다. Caesar가 로마 경영을 위해 Briton을 떠나자, German 족들(Angles, Saxons, Jutes등)이 영국 해안
팝아트 20세기 중반에 일어난 구상미술의 경향.
영국의 비평가 로렌스 알로웨이(Lawrence Alloway)가 1954년 처음 팝아트 라는 용어 사용하여 비평용어로 채택
1949년 프란시스 베이컨이 작품에 사진을 활용하여팝 아트의 형성에 중요한 영향을 끼쳤다(하지만 베이컨은 팝아트 와 실질적으로 관련이 없다
오늘날 전 세계적으로 ‘예술’이 임상 의학의 도구로 인정받으면서 ‘예술치료’가 크게 주목받고 있다. 이러한 예술치료 개념의 탄생은 정신과 수용시설의 환자들의 순간적인 표현들로부터 근거하는데, 그 표현들이 예술적인 가치들로서도 손색이 없었던 것이다. 그래서 정신과 환자들에게
산업혁명이후 실생활에서 종교가 쇠퇴하였고 과학과 기술의 발달은 나라간의 경계를 허무는 동시의 종교의 경계도 허물었다고 할 수 있다. 특정 지역이나 나라를 장악하는 종교가 많이 사라졌으며 사람들은 이제 종교를 ‘선택’할 수 있게 되었다고 할 수 있다. 종교에 대한 자유가 생겨난 만큼 종교
2. Marketing strategy
1) 신 소비트렌드
매슬로우의 욕구 단계 설에 따르면 인간은 생리적 욕구와 안전 욕구가 충족되면 주변의 애정을 기대하고, 이어서 남들로부터 인정받고 싶어 하는 자존의 욕구를 추구한다. 즉, 생활이 향상되고 살기가 좋아질수록 자존의 욕구는 커지기 마련이다. 소비의 차별화는
2.2. 근대 이후 나타나는 광기에 대한 인식의 변화
‘천재는 광기에 가깝다’라는 발상과 두 용어는 18세기에 언급되었지만 사실 둘 간의 관계에 대해 처음으로 말한 시기는 고대 그리스 플라톤과 아리스토텔레스가 살던 시기로까지 거슬러 올라간다. 플라톤은 그의 저서 《파이드로스》와 《테아이